В палатке музыка знакомство с биллом

Саундтреки к фильму Привет, Билл! | Bill | OST в mp3 (прослушать / скачать) на systvagoper.tk

Минус в том, что жить в палатке на Primavera не получится и лето идеально подходит для знакомства с этой удивительной и волшебной страной. а повторного шанса попасть на концерт легендарного Билла. Новые города, новые знакомства Это придает сил. "Мне нравится их музыка и я считаю, что стиль Билла уникален. .. Они будут спать в палатках . Саундтреки и полная информация о фильме «Привет, Билл!» на сайте Музыка доступна только для ознакомления (треки представлены в качестве .

Современные категории танцев сформировались лет. Но во многом благодаря этому явлению индейцам удалось выжить как уникальной культуре, а многие племена практически утратив своё культурное наследие, едва сохранившись просто как индейские общины, смогли возродиться, полностью восприняв традиции паувау. Таким образом паувау стало общеиндейским явлением и достоянием всех племён Северной Америки.

Мало того - индейцы нередко принимают участие и в не индейский паувау, проходящих в Европе. В Европе контестные паувау начали проводиться в е годы. Сейчас самые крупные паувау проходят в Чехии, Польше, Германии и Великобритании. Паувау меньшие по масштабам, но тоже со всеми элементами этого стиля проводятся в России, Литве, Дании, Финляндии, Швеции.

И, возможно, что в ближайшее время паувау и в мировом масштабе станет по популярности чем-то наподобие бальных танцев или спортивного рок-н-ролла. Участницы танцевального конкурса в стиле джингл-дресс на паувау в Кладно Чехия. Музыкальные портреты нового времени Очень трудно быть объективным, рассуждая на темы музыкальных жанров и исполнителей.

Поэтому я не решусь назвать свои заметки рецензией - скорей всего это портреты, основанные на личном восприятии музыки и связанными с ней образами музыкантов, выбранными мной исключительно из чувства личного пристрастия. Redbone — легенда индейского рока Впервые об этом коллективе я узнал, когда мне было лет семнадцать.

Конечно, это были сто раз перефотографированные картинки из какого-то заграничного рок-музыкального журнала. Конечно черно-белые, точнее грязно-серые. Конечно, мутные и маленькие. Однако там можно было разглядеть индейские костюмы, длинные волосы и надпись Redbone. Кто это, что поют-играют никто из сверстников сказать не мог, и узнать было негде. А как хотелось в индейско-рокмузыкальной юности соединения этих двух полюсов моего притяжения! Я чувствовал, что должна быть индейская рок-команда, которая на сцене с электрогитарами и в индейских костюмах с перьями поет про возрождение своей культуры и новое сопротивление индейцев - про Алькатрас, Вундед-Ни, резервации и великих вождей.

Что-то про этот коллектив удалось узнать спустя пару лет в армии - был у нас один специалист по рок-музыке, и на мой вопрос - а кто это Redbone? Он ответил - А, эти-то А что за музыка? Вернувшись со службы, я твёрдо задался целью найти записи этого коллектива. И неожиданно быстро набрёл на их след. Один мой коллега по работе оказался отличным спецом по музыке и настоящим фарцовщиком с невероятными связями. Он был знаком с творчеством этой группы, высоко оценив их хит Alcatraz.

Я знал, знал, что должна быть такая песня! Её просто не могло не быть! Это все, что есть в Москве. Больше можно в ближайшее время не искать. Как мне объяснил коллега-фарцовщик, группа издавалась в Европе из-за расово-политических проблем в США, мол, их на родине не жаловали.

Хочу отметить, что отдал я тогда, в начале х, половину зарплаты за диск с лёгким сердцем. Вряд ли что-то из современной музыки я готов купить сейчас даже за сотую часть своей зарплаты. Никак не ожидал я от индейцев таких тонкостей. Ну и совсем уж положили на лопатки обложки дисков.

Привет, Билл!

Винил умели оформлять и подавать. Обложки виниловых пластинок группы Redbone. Хочу предупредить, что буду давать максимум проверенной информации, но если мои поиски зашли в тупик, то буду упоминать все варианты. Разобраться в этом было непросто - за более чем сорокалетнюю историю группа обросла легендами и слухами с одной стороны, но часть информации безвозвратно была утеряна с.

Самый старший участник группы, фактически её лидер, гитарист и вокалист Кандидо Альбеландо Васкес, позднее взявший псевдоним Лолли Вегас, родился 2 октября года в городишке Коалинга, штат Калифорния по другим сведениям — дата рождения 10 февраля г. Другой основатель группы, бас-гитарист и вокалист — его младший брат Патрик Моралес Васкес, он же Пэт Вегас, родился 17 мартаКоалинга, Калифорния. Братья родились в небогатой семье, и в юности много скитались в поисках заработка.

В том числе и по южным штатам, где, общаясь в музыкальных кругах, познакомились с музыкой кейджун и блюз, и неплохо освоили гитары. Вернувшись в Калифорнию, они пытались заработать уже как музыканты. В основном они находили работу аккомпаниаторов например, знаменитому Джону Ли Хукеру или Everly Brothers в музыкальных клубах, но также сочиняли и свои песни, которые иногда исполняли их братья по цеху.

В году братья участвовали в джазовом фестивале в Монтерее. Позже пытали счастья под именем Avantis, исполняя музыку в модном тогда стиле сёрф. Барабанщиком у них играл будущий участник группы Beach Boys Майк Ковальски.

Шер, как известно наполовину индеанка чероки. Творческий потенциал музыкантов разглядел выдающийся гитарист Джими Хендрикс, тоже наполовину индеец, и подарил им идею создания чисто индейской группы, которая, будучи первой в своём роде, должна быть обречена на успех. Так в году к дуэту Вегасов присоединились два других музыканта индейской крови. По другим сведениям дата рождения — 9 декабря или года, однако, скорей всего более ранняя дата это следствие фальсификации самого музыканта, которому нужна была прибавка в годах, когда в юности он начинал играть в музыкальных клубах, где были возрастные ограничения.

Тони был виртуозным гитаристом, а также певцом, клавишником и традиционным танцором. Он рос в музыкальной семье и получил неплохое образование, в том числе как гитарист стиля фламенко, что иногда и демонстрировал в ресторане, который держали его родители. Он также был членом коллектива Peter and the Wolves, который впоследствии стал психоделическим Moby Grape. Тони хотел участвовать в группе, играющей фанк или попытаться собрать такую группу.

Предложение братьев Вегас, с которыми он познакомился в одном из ночных клубов Лос-Анджелеса, пришлось как нельзя кстати. Он родился в резервации Ниа-Бей, штат Вашингтон, в году. Что-то жуткое и дикое. Вроде как в пику белой и черной кости, как обозначение своего сословия или расы.

Стиль группы получил определение как свомп-рок. Приблизительно в этом же стиле, в это же время и в этом же месте играли Creedence Clearwater Revival. Однако, на мой взгляд, кроме некоторого сходства было гораздо больше отличий - Redbone более изощрены, разнообразны, виртуозны, склонны к эксперименту. Часто включали в свои композиции чисто инструментальные, джазовые импровизации.

Три вокалиста, каждый со своим особым тембром голоса по очереди солировали в песнях. Стилистически это трудно ограничить рамками какого-то одного названия, тут есть фанк, соул, блюз, кейджун, рок-н-ролл, джаз, ритм-н-блюз, латиноамериканская музыка и что угодно.

Порой группу сравнивали с чёрной фанк-группой Sly and the Family Stone. И, конечно, визитной карточкой Redbone стали элементы индейской культуры, как в музыке, так и на сцене. Индейские костюмы, длинные волосы, перья, раскраска, фрагменты танцев - всё это придавало особый шик, и группа стала весьма популярной в Калифорнии.

К тому же на рубеже х и х активизировалась индейская политическая жизнь - коренные американцы всё чаще выступали в защиту своих прав, демонстрируя бунтарский дух и возрождаясь после многолетней спячки в резервациях. Индеец снова стал символом свободы, и быть краснокожим становилось не стыдно. Кроме того, группа сформировалась на пике движения хиппи, очень популярного в Калифорнии, которая считалась родиной и столицей этого направления субкультуры - опять-таки длинные волосы, бахрома, банданы, элементы индейского костюма, близость к природе, любовь к психоделической музыке.

Redbone стали одной из самых необычных и перспективных групп того времени. С го года альбомы следовали один за другим, и коллектив был на пике популярности. После записи трёх альбомов был вынужден покинуть группу барабанщик Пит ДиПо. Со смертью его отца семья осталась без кормильца, и Пит вернулся в резервацию. В этом же году барабанщиком Redbone стал Буч Риллера родился 8 ноября г. В его жилах текла смешанная кровь - мексиканская, яки, филиппинская и сенека.

У Буча до этого была своя группа под названием Fatback. А с братьями Вегас он был знаком ещё со времён их общего увлечения музыкой сёрф в начале х. В году произошли события, очень значимые для новой индейской истории - вооружённый захват индейцами поселка Вундед-Ни Раненое Колено на территории резервации Пайн-Ридж племени сиу. Эта акция протеста продолжалась 71 день и всколыхнула всю мировую общественность.

Однако в США даже не попала в чарты из-за своей явной политической направленности. Эта песня поднялась до пятого места в американском хит-параде Billboard, продержалась там 24 недели, то есть почти полгода! И не удивительно - привязчивая мелодия, запоминающийся гитарный рифф, резкая игра барабанов, вязкий чавкающий бас, перекликающийся вокал Лолли с одной стороны и остальных участников группы с другой, напоминающий традиции индейского пения - заставляют слушать песню вновь и вновь.

Саундтрек к фильму занял первое место в чарте Billboard На мой взгляд, эта великолепная песня всё же не самая лучшая композиция группы. Творчество Redbone настолько разнообразно даже в рамках одного альбома, что можно найти композицию на любой вкус. В то же время альбомы группы не становятся от этого дробными, а наоборот составлены концептуально и слушаются на одном дыхании. Redbone много гастролировали по Америке и Европе.

От альбома к альбому стиль группы немного меняется - становится чуть мягче, усложняется композиционно, добавляются звуки различных инструментов, оркестровые аранжировки.

Может быть даже слишком заумно. Темы песен касаются мистики, индейского фольклора, истории, религии, человеческих отношений, немного политики. Однако группа не смогла повторить свой успех начала х, их популярность заметно упала. В годах Redbone не записали новых альбомов, они перебрались из Лос-Анджелеса в Лас-Вегас, где выступали в казино и музыкальных клубах. Но альбом остался непонятым, недооцененным и провалился, как и последовавшее турне года по северным штатам и Канаде.

Группа прекратила существование, оставшись до конца не понятой и не востребованной, оставив в наследие кучу музыкальных находок, ритмических ходов и положив начало такому понятию как индейский рок.

Братья Вегас продолжили выступления как дуэт, а также участвовали в озвучивании документальных фильмов по истории индейцев. Кузены Беллами и Риллера собрали группу Bimbam, которая иногда выступала в Калифорнии. В х и начале х годов группа изредка собиралась под именем Redbone, но это был не оригинальный состав - кто-то из участников группы приглашал на выступления сессионных музыкантов.

Мне довелось увидеть такой Redbone на концерте в Пасадене в году.

Привет, Билл! - смотреть онлайн бесплатно в хорошем качестве

Но группа не была забыта, не растворилась в музыкальном море и постоянно имела пусть не самый большой, но устойчивый спрос у ценителей нестандартной музыки. В е годы было издано довольно много их сборников, а также альбом с записью концерта года. В начале х Вегасы решили возродить группу в оригинальном составе, но, увы, этому помешала болезнь Лолли и нежелание Пита ДиПо отправляться в турне.

Не удалось его и заменить другим барабанщиком - Риллерой, также из-за болезни последнего. Но всё же Пэт Вегас и Тони Беллами возродили группу, приглашая на выступления в основном в индейских казино сессионных музыкантов.

В годы Пэт Вегас и Пит ДиПо ещё раз попытались возродить группу, организовав тур, но это опять не удалось. Пит ДиПо перебрался в Голландию, где играет со своей группой. Тони Беллами умер 25 декабря года в больнице Лас-Вегаса от болезни печени в возрасте 63 лет. Лолли Вегас умер 4 марта года во сне в своём доме в г. Реседа, Калифорния после долгой борьбы с раком. Ему было 70 лет. Однако незадолго до этих печальных событий случилось нечто, пожалуй, очень значимое и важное в истории коллектива. Это было в середине х.

Транслировали какой-то рок-концерт из Гамбурга. На сцену вышел известный чернокожий певец Гарри Беллафонте, а затем к нему присоединился человек с волосами, заплетенными в две косы и гитарой в руках. Его имя - Флойд Уэстерман - мне ничего не говорило.

Спустя пару лет мне удалось раздобыть записи его песен и узнать что-то о нём. Оказалось, что Флойд - довольно популярный индейский певец, исполняющий фолк-рок. В году Флойд снялся в фильме "Танцующий С Волками", что принесло ему известность как актеру, хотя и до, и после этой нашумевшей оскароносной картины, Флойд Красная Ворона Уэстерман таково его полное имя появлялся в нескольких неплохих фильмах, где, конечно же, играл индейцев. Словом, человек весьма интересный.

Действие фильма происходит в конце прошлого века в Северной Дакоте. Когда я вошел в гримёрную, Флойд сидел спиной ко мне и его длинные седые волосы спускались до лопаток. Он был в гриме и в костюме героя фильма - старого вождя и шамана Таванки. Решив применить свои скромные навыки в его родной речи, я произнёс приветствие на языке сиу: Он оглянулся, кивнул мне и помахал рукой. Добрый день, Красная Ворона!

Дальше мы общались на английском, но обстоятельно поговорить в спокойной обстановке удалось позже. После съемки нескольких дублей, Флойд отдыхал на складном стульчике, в стороне от людского шума. Когда я попросил его оставить автограф на моей кассете с записями его песен, он удивленно спросил: Я там был в прошлом году. Мы долго говорили об общих знакомых, которые всегда находятся в индейском тесном мире. И конечно, он сделал на кассете историческую надпись, которой я очень горжусь: Через некоторое время наша беседа прервалась.

Флойд должен был принять участие в очередном съёмочном эпизоде. По сценарию ему приходилось играть и молодые годы своего героя, и закат жизни, и смерть - в разных костюмах, в разном гриме. Было истинным удовольствием смотреть на этого актера во всех его перевоплощениях. А в один из съемочных дней Флойд устроил для всей группы импровизированный концерт. Вполне естественно, что его мало кто знал в нашей стране, и тем более, никто не подозревал о другой стороне его творческой деятельности - музыкальной.

Слушатели были просто заворожены его пением под гитару. Неудивительно, что Флойд был всеобщим любимцем на съемках. Никто даже не возражал, когда он лишил съёмочную группу части реквизита. А произошло это вот. Флойд должен был участвовать в них, но я нигде его не.

Подойдя поближе, я увидел среди деревьев Флойда, его жену, апача Найфа и нескольких рабочих "Мосфильма". Все стояли вокруг свежевырытой ямы.

Я заглянул в нее - там ничего не. Флойд что-то говорил на языке сиу. В это время появился рабочий, несший большую картонную коробку. В ней лежало около десяти человеческих черепов. Выглядели черепа весьма жутко - над ними поработали художники студии. Потому что он включил случайно не ту скорость магнитофона. Я сделал баланс, а когда мы писали, то надо было включать, выключать. Боря любит — то они курят, то они пьют, то они разговаривают… Мне иногда это надоедало, и я выходил куда-нибудь.

На этот случай надо было включить магнитофон. Кстати говоря, у группы появился тогда какой-то начальник автодорожной службы, который сильно им помогал. Я не помню, кто он был, но он говорил, что это про него песня, поскольку ассоциировал себя с асфальтом. Потом песня вылетела, а игралась она три минуты, и соответственно альбом стал меньше. Там Рыбина почти нет, Витя делал все. Оформление ему делал Леша Вишня, это одна из его первых работ. Боря принимал активное участие в записи.

Он приходил вместе с Цоем и Рыбиным. Рыбин, кстати, в конце куда-то исчез. Так что запись практически любительская, и это препятствует выходу этого альбома, а он ведь хороший. В то время, надо сказать, работать с Цоем было проще, потому что он еще не был достаточно сумасшедшим, что. Он был тогда мальчик, закончивший художественное ПТУ резчиком по дереву. Кстати говоря, у Майка Науменко до сих пор лежит совершенно замечательная пепельница, сделанная Цоем в виде стопы, каждый из пальцев которой представляет собой миниатюрный мужской член.

Леша Рыбин изображает процесс более подробно. Несколько комнаток, выделенных под студию звукозаписи охтинским пионерам и школьникам, были завалены разнокалиберной полуразобранной и полусобранной аппаратурой — здесь, видимо, шел постоянный процесс обновления, из трех старых пультов собирался один новый, из одного длинного шнура — три коротких, на стенах висели гроздья микрофонов разных марок.

Проходя по комнате, мы натыкались то на одинокий барабан без пластика, то на гитару без грифа, ноги попадали в капканы из гитарных струн, петли которых валялись там и сям на полу. Сама камера звукозаписи была, правда, в идеальном порядке, но мы увидели ее чуть позже, а пока мы видели только хозяина этого местечка. Андрей Тропилло был одет в серые просторные брюки, висевшие мешком, войлочные домашние тапочки и какой-то серенький свитерок.

Прямо вслед за нами приехали Фан, Дюша и Сева. Все были в сборе, и можно было начинать. Новые романтики — новый звук. Тропилло быстренько вытащил откуда-то драм-машину, и ею немедленно занялся Фан — мы с Витькой даже не подходили к такому чуду.

Мы прошли в камеру звукозаписи — уютную, красивую, чистую и изолированную. Там был полный порядок — стояли уже два стула, две стойки с микрофонами для нас и наших акустических гитар, лежали шнуры для электрических гитар, стояли барабаны для отсутствующего барабанщика… Мы настроили инструменты — Витька двенадцатиструнку, я электрогитару, взятую напрокат у Бориса.

Сегодня будем писать болванки. Он сидел в аппаратной, говорил нам в микрофон, что нужно делать, и мы видели его через небольшое застекленное окно.

Рядом с Тропилло торчали головы Бориса, Дюши, Севы и Фана, который уже что-то выжимал из драм-машины — какое-то пшиканье, шлепанье и бряканье. Пишем акустику и вторую гитару. Рыба, играй подкладку, соло наложишь вместе с голосом. Ну, порепетируйте, отстроим заодно драм-машину. Мы никак не предполагали, что с драм-машиной у нас будет столько возни.

Тогда мы впервые столкнулись с этой штукой и никак не могли удержаться в нужном ритме — все время улетали. Все дело было в том, что машину было очень плохо слышно и Витькина гитара забивала пшиканье этого аппарата, а когда возникала пауза, то выяснялось, что мы опять вылезли из ритма. Поскольку закоммутировать машину иначе было невозможно, то решение проблемы нашел Фан — он стал размашисто дирижировать нам из аппаратной, мы смотрели на него и кое-как записали несколько болванок, придерживаясь нужного ритма.

Время нашей записи уже перевалило за две недели, а до конца было еще довольно. Витька наконец решил, какие песни точно должны войти в альбом, и насчитал четырнадцать штук, а записано было еще только семь или восемь. И так совпало, что именно в этот момент записи первого альбома и подготовки к первому появлению на публике в рок-клубе — концерту, от которого очень многое зависело, ибо публика в рок-клубе это я уже говорю по личному опыту была весьма придирчива и не стеснялась в выражениях, именно в этот момент, а точнее, 5 марта года, Цой знакомится с девушкой по имени Марианна.

Кстати, достаточно далекой и от рок-клуба, и от рок-музыки. Собственно, был день рождения. У меня был один знакомый, с которым у нас совпадают дни рождения. Он в тот год очень активно себя повел и хотел справить день рождения совместно. Я же этого не хотела, поскольку уже была, можно сказать, солидной дамой, работала в цирке заведующей цехами постановочной части и мне светило место замзавпоста. И вообще мне уже было неинтересно. Я справила день рождения так, как считала нужным, дома, но он меня очень звал.

Дойдя по бумажке с адресом до какой-то жуткой коммуналки в центре, я увидела там своих старых знакомых, которых давно не встречала, и мне сказали, что будут еще Рыба с Цоем. Рыба — это Леша Рыбин, которого, как и Витю, я тогда не знала. Но меня это тогда совершенно не взволновало. Это было пятого марта… Цой вошел — подбородок вперед, уже тогда, и говорит: Потом, естественно, все напились, начался полный бардак, все сидели друг у друга на ушах, и тут мне что-то не понравилось.

С этого и началось. Цой начал звонить мне домой, я тоже начала ему звонить… Он очень болезненно относился в то время к тому, что младше меня и что я обладаю каким-то заработком — по тем временам оглушительным я тогда получала рублей в месяци что у меня есть какие-то монументальные костюмы, в которых хоть на прием иди. А он сам себе шил штаны. Очень ловко, кстати, это у него получалось. И все так текло, текло… Очень большую роль в наших взаимоотношениях сыграл дом Майка, с которым я была давно знакома.

Потому что нам абсолютно некуда было пойти. Моя мама, при ее обаянии и теперешней дружбе со всеми музыкантами, тогда никак не могла понять, что же все-таки происходит. Ей казалось, что вот-вот и я буду устроена в жизни по кайфу, а тут появилось это создание, которое к тому же ни гу-гу не говорит. У Цоя тоже была проходная комната, родители, еще тетя какая-то… В общем, безумная ситуация.

Так мы и болтались. В день проходили офигенное количество километров, потому что погодные условия не всегда позволяли сидеть на лавке, и маленькая, похожая на сосиску, комнатушка Майка и Натальи, где они до сих пор живут с сыном, была единственным местом, куда можно было прийти и расслабиться.

От меня тогда вообще отскакивала всякая информация о питерских музыкальных кругах. Через какое-то время, опять же где-то в гостях, у Вити в руках оказалась гитара. Помню, я испугалась — мне уже приходилось выслушивать сочинения моих разнообразных знакомых.

Ничего, кроме тихого ужаса, я при этом не испытывала. Потому что… Потому что. Короче говоря, не ожидала я от девятнадцатилетнего Цоя такой прыти! Впоследствии я постоянно видел его в рок-клубе, обвешанного шнурами и микрофонами, помогающего всем рок-клубовским группам. Алексей Вишня из воспоминаний о Цое: Решив, что нам для этого необходимо, мы направились к Андрею Тропилло, в студию Дома юного техника, на соседнюю улицу. Пришли мы не очень вовремя: В студии шла запись.

Зашли на цыпочках, за пультом Борис: Теперь стало понятным происхождение звука, которым нас встретил третий этаж. Я потянул Славу за рукав: Мы вышли в уборную, напротив студии, достали папироски: На запах пришел встревоженный Тропилло: Андрей показал нам кучу мусора, наваленную в углу. Из студии показался высокий худощавый человек с приветливой улыбкой, представился: Цой выходить не торопился. На минутку выскочил Борис, приветствовал .